隨著這些年來攝影師展覽作品打印輸出的尺寸越來越大，越來越多使用藝術微噴工藝輸出大幅作品的攝影師開始遠離傳統的卡紙玻璃木框，尋求新的裝裱工藝。其中有一個非常現實的原因，卡紙已經做不到這么大的尺寸。而與一幅50x40英寸作品相匹配的玻璃相框非常重，運輸費用昂貴。攝影師們繼續尋找一種新的裝裱方法保持自己的作品光滑平整。過去十年里攝影師開始試著將自己的作品裱在鋁板或稱作辛塔那(Sintra)的PVC塑料型材表面；還有些攝影師試著使用更輕更薄的有機玻璃代替玻璃，粘在作品表面起到保護作用。

    　離開玻璃的裝裱也有自己的美學魅力。

　　"我最關心的是讓觀眾能直接看到照片，"攝影師Chris Jordan說。他的作品尺寸通常都很大，曾在紐約的約西•米洛(Yossi Milo Gallery)和洛杉磯的保羅•科佩金(Paul Kopeikin Gallery)兩家著名攝影作品畫廊和多家博物館與教育機構展出。"盡管玻璃是透明的，但是總還是像一道墻隔在觀眾與作品之間，攝影師們常常使用的畫框陰影更加強了這種感覺。"

    Jill Greenberg的作品被包括紐約的Clamp藝術畫廊在內的多家機構代理，她說她非常羨慕攝影師David Maisel等人不帶玻璃裝裱的作品效果。"我覺得這些作品看上去很棒，于是我開始研究攝影師們所采用的一些其它裝裱工藝，無需將玻璃隔在攝影作品前。"她又補充，"我的攝影作品經常被人誤當作繪畫，我希望這樣做能加深這種誤會。"

　　聽從她在洛杉磯Fine Art Solutions公司裝裱師的建議，Greenberg選擇了德邦(Dibond)鋁塑復合板裝裱自己的大量噴墨輸出作品，表面使用含紫外線吸收劑的透明啞光液體涂層材料覆膜。最終得到的結果色彩豐富、栩栩如生，絲毫沒有玻璃表面反光等問題的困擾。

　　Clamp藝術畫廊所有人Brian Clamp對此表示，"德邦是可以用來裝裱作品的最堅固的材料"，裝裱在德邦板上的作品基本上不可能出現彎曲變形的問題。他還說德邦同時也是"市場上最平整的板材，使用它來裝裱作品不會像Sintra那樣，導致裝裱結果表面出現橘皮紋理。"Sintra表面使用的背膠據信是導致不平整紋理出現的罪魁禍首。

　　市面上的表面材料很多，為了尋找一種合適的、無需玻璃的展示方式，Jordan嘗試了很多不同的表面材料，既包括噴霧，也包括冷裱膜。這些產品來自Drytac、Lyson、Acrylite、Neschen等不同廠商，都宣稱自己具有紫外保護能力。但一方面這些產品都會或多或少改變其作品表面的原有紋理，另一方面他對這些產品的有效時間也持懷疑態度。經過多方試驗后，Jordan最后選擇了紐約的Laumont Studio公司為其裝裱作品。他們使用的工藝和專利技術Diasec類似，根據該公司Willie Vera的說法，Jordan的作品與一塊1/8英寸厚的抗眩光有機玻璃密合在一起。Jordan說，"表面材料工藝近些年來變化很大，現在市面已經有了若干保存級產品可供選擇，例如說Lexan公司的有機玻璃材料，耐磨性超強。我使用有機玻璃為我的展覽作品提供表面保護，展覽的時候有不少人喜歡在我的作品上摸來摸去，特別是小孩子，有了表面保護后這一切不再成為問題。"

　　Greenberg同樣提及自己家中掛著的幾幅帶表面保護的作品，當她小孩的臟手偶爾把作品弄臟，"我可以把它們直接擦干凈，不留下任何痕跡。"即便是畫廊開幕時的紅酒濺到有表面保護措施的作品上，同樣也能擦干凈。

　　Clamp相信類似于Greenberg所使用的表面保護工藝相對玻璃來說優勢更明顯。"它們不會顯著增加作品的重量；布置畫廊時的作品照明也不是問題；表面質感可以在磨砂、絨面和光滑中選擇；由于不如玻璃一般易碎，也不用擔心運輸，"他說。

　　但是，所有這些表面覆膜和裝裱工藝都存在一個問題，Clamp說，"那就是保存性。"他解釋道，"盡管廠商都說這些產品是保存級，但事實上我們無法驗證。我聽說過有些表面覆膜產品會在一段時間后變黃，我并不感到意外。另外，雖然表面覆膜產品可以保護藝術品不受到濕氣和紫外線的傷害，但如果有銳器落在上面，同樣還是被毀掉。"

　　301條噴墨打印技術技巧(301 Inkjet Tips and Techniques)的作者Andrew Darlow說，現在判斷這些新的技術是否能滿足保存級要求還為時過早。"目前很多產品可保存性方面的相關數據還很少。而且當你將不同工藝的輸出使用不同黏合劑與不同表面裝裱在一起的時候，變數還會增加。"紙張、膠水、有機玻璃和鋁板對于水氣、溫度和紫外線的反應有所不同，而所有這些因素都會導致輸出作品的老化、褪色。Darlow表示，他并非藝術品保護保存方面的專家，所以很難估計這些不同因素與材料的組合，會給老化過程帶來何種不同的影響。

　　 "溫度和濕度對于任何藝術作品來說都是個大問題，但是我想使用表面黏合裝(facemounted)工藝的藝術品與傳統裱版裝框作品相比，對此更加敏感。就我個人觀點來說，我還是更加推薦使用顏料墨水在無酸藝術紙上打印輸出，然后使用傳統工藝裱版裝框的方式。"

　　Clamp說，大多數收藏夾更欣賞無玻璃裝裱方式作品的質感，"而且他們也更愿意尊重藝術家們選擇的裝裱方式。"但是博物館對此更加謹慎。"考慮到保管及存儲方面的問題與難度，美國這邊的博物館還不接受表面黏合裝裱方式的作品，這對藝術品買家來說是個問題，" 紐約Hasted Hunt Kraeutler 畫廊所有者之一W.M. Hunt表示。

　　亞蒙卡特博物館(Amon Carter Museum)攝影作品保管員Sylvie Penichon說，她從未聽過有任何博物館因為作品使用表面黏合或背板工藝而拒絕購買某件作品。但是她同時也表示，"我們已經了解到，和未盡裝裱處理的C-print作品相比使用表面黏合工藝裝裱在有機玻璃上的C-print作品對光線更加敏感。同時由于有機玻璃硬度不高，也更容易被刮傷。我們見過一段時間后，由于表面有機玻璃劃傷影響觀瞻的作品。"另外她還看過很多使用表面黏合工藝裝裱而褪色、發黃的作品。"早期使用表面黏合工藝裝裱的作品現在都面對變形的問題，"上世紀80年代早期在托馬斯•斯特魯斯(Thomas Struth)、托馬斯•魯夫(Thomas Ruff)等德國攝影師的領導下，該工藝曾經風靡一時，"那時候人們都沒有在作品背后使用裱版。現在的攝影師在使用該工藝的同時還會使用德邦或辛塔那等板材在背后提供支撐，使作品更加堅固。"

　　今年早些時候，藝術出版物上開始討論安德烈斯•古爾斯基(Andreas Gursky)在20世紀90年代中期使用Diasec工藝裝裱的C-print作品，已經紛紛出現褪色或刮花的現象。紐約現代藝術博物館 (Museum of Modern Art)的首席保管員Jim Coddington表示，他們部門正在探索更好的保存與展覽這些作品的途徑，以延長其保存時間。"我們同時也在研究如何護理有機玻璃表面的方法，減少劃痕或其它可能影響到作品的外表損毀。"

　　由于這些有機玻璃是和作品表面直接黏合在一起，因此萬一出現損壞很難替換，但使用傳統工藝裝裱的作品很容易。Jordan承認有機玻璃和傳統玻璃相比更加容易損壞或損傷，但是他認為關于損壞或損毀方面的問題被過度夸大了。"我所有出售給博物館和收藏家的作品均使用表面黏合工藝裝裱。博物館不喜歡使用表面裝裱工藝作品的原因是它們脆弱，但油畫和它們比起來更加脆弱，而且我的作品萬一壞掉了還可以重新打印一份。"

　　Penichan說有些博物館在收藏作品的時候會要求藝術家提供兩份拷貝，一份作品裝裱用于展示，"另一份不裝裱，用作拷貝留檔，而不進行展出。"Jordan和其他攝影師選擇根據不同環境使用不同工藝制作作品：對于人流量大的區域使用表面保護工藝裝裱，而對于希望保存期作品的收藏家或策展人則提供未裝裱的作品，或讓他們自己選擇裝裱方式。